Avis : Versus de (mon ami) Ryuhei Kitamura

Initialement publiée sur Cinemasie le 23 février 2002 avec la note zombiesque de 3/5.

Quand Braindead rencontre Matrix dans la forêt de Blairwitch

Bon reprenons mes impressions dans l’ordre.

Tout d’abord, l’impression que rien ne se passe. Les personnages se rencontrent, se regardent dans les yeux, se tirent dessus et deviennent des zombies si on leur en offre l’occasion. Et je dois dire que jusqu’à la bataille avec tous les zombies dans la forêt, je me demandais encore s’il allait y avoir une once de scénario tangible. Certes, les mecs ont pas l’air très net dans leur tête et ça crée des situations sûrement risibles mais j’y reviendrai.

Enfin apparaît notre grand méchant et là le ton change, l’histoire se dessine peu à peu entre les scènes gores et/ou burlesques. On comprend enfin le rôle des différents protagonistes qui pour l’instant n’étaient bons qu’au tir sur cibles rampantes ou volantes. Même la « nana-boulet » devient un élément « clef » dans ce monde très violent et masculin. L’enjeu du combat donne une tournure un peu plus sérieuse aux événements. Les armes aussi deviennent plus sérieuses, les méchants sont plus redoutables et le dragon du Komodo descend de son arbre.

Vient enfin la fin des hostilités qui n’est pas vraiment une surprise. Par contre, ce qui vient juste ensuite (et dont je ne dirai rien ici) fait relativiser un peu les choses mais j’ai quand même des doutes sur la réelle nécessité de cette scène dans le film.

Pour revenir un peu sur les scènes de combat, elles sont très clairement inspirées par le « style » Matrix. D’ailleurs le manteau adopté par notre héros n’est pas sans rappeler celui de Neo. Dans le genre référence plus explicite, il y a bien sûr notre éleveur de chien au flair infaillible qui réédite sans succès mais avec beaucoup d’humour une des contorsions de Keanu Reeves.

L’autre film qui m’est venu à l’esprit en voyant Versus est Braindead. Sans en atteindre le niveau de boucherie délirante, on a droit ici à quelques scènes gores qui font nettement plus rire que trembler. Le tout se déroulant dans une forêt aux pouvoirs étranges.

Un gros point faible pour moi est le fait d’avoir filmé caméra à l’épaule. Heureusement, pas durant tout le film sinon je serais sortie avant mais, au début, franchement j’ai eu le mal de mer et pourtant je suis une habituée des Woody Allen. Par ailleurs, ce n’est peu être qu’une impression mais ça sent un peu le système D par moment. Sans parler de la musique qui laisse parfois des gros blancs entre les scènes. On dirait que personne n’a fait d’efforts pour que ça colle exactement au film. Mais cela aurait tout de même conservé le problème d’une rupture trop nette de rythme.

Un mot enfin sur les acteurs et leur jeu. Personnellement, je trouve qu’ils ont bien la tête qui va avec leur rôle. Tout particulièrement le plus dingue des méchants qui maîtrise bien les couteaux et le tirage de langue. Cela dit, il y a quand même une forte densité de dingues au mètre carré dans ce film, tous un peu différents les uns des autres. D’où les scènes où on se demande « mais qu’est ce que c’est que ce film? ça part dans tous les sens ».

C’est d’ailleurs ces scènes là qui me font dire que j’aurai mieux fait d’attendre la sortie DVD. C’est un film qui a un fort potentiel comique et qu’il est sans doute préférable de voir entre amis, autour d’une bonne pizza et agrémenté de commentaires live. Il y a tout de même des scènes qui mériteraient d’être cultes et qui pour l’instant ne le sont pas encore à mes yeux parce qu’une salle de cinéma c’est pas terrible pour piquer un délire toute seule.