– Covert Affairs (7 juin) – Saison 2 – ?? épisodes – La première saison était vraiment la série d’été idéale. Légère avec de l’action et de l’humour voire un peu d’amour.

– Falling Skies (19 juin) – Saison 1 – 10 épisodes – En deux mots : Spielberg / Wyle

– Burn Notice (23 juin) – Saison 5 – ?? épisodes – Bon je ne suis pas encore à jour sur la saison 6 mais ça va me motiver à regarder ça rapidement. C’est un peu le pendant masculin de Covert Affairs.

– Wilfred (23 juin) – Saison 1 – 13 épisodes – Je craque complètement pour les trailers qui trainent sur le net. Puis Elijah Wood de toute façon.

– True Blood (26 juin) – Saison 4 – 12 épisodes – Plus parce que c’est l’adaptation du tome 4 qu’autre chose. Plus ça va et plus je regarde ça de loin.

– Torchwood: Miracle Day (8 juillet) – Saison 4 – 10 épisodes – Captain Jack, I <3 U!

– Alphas (11 juillet) – Saison 1 – 12 épisodes – A tester en passant, je n’en attends rien mais je suis curieuse.

– The Closer (11 juillet) – Saison 7 – 21 épisodes – Je suis toujours aussi fan et ça me peine qu’il s’agisse de la dernière saison

– Haven (15 juillet) – Saison 2 – 13 épisodes – Ça avait été un peu long à se lancer l’année dernière mais là je suis bien partante pour la suite.

Fringe (223 – FOX – 8.7)

Avis : J’étais déjà moyennement convaincue par la saison 1 et la saison 2 a démarré assez platement au point que j’ai laissé les épisodes s’accumuler sans remord. Après un marathon de 10 épisodes, je dois dire que ça passe mieux quand on peut noyer les épisodes plus que moyens dans la masse. Je reconnais que la série à quelques bons moments et quelques très bonnes idées mais en général je suis déçue par le résultat. Soit on l’a vu venir de loin, soit c’est moins impressionnant que ce que laissait imaginer la façon de l’amener. Bref, je ne suis toujours pas en phase avec JJ sur ce coup et je m’amuse plus quand je trouve une connexion avec quelque chose d’extérieur : une référence à Lost par-ci, un acteur connu par là. En tout cas, la série y gagne en intérêt à mettre l’accent sur Walter. Je comprends qu’on veuille lui donner des prix d’interprétation cette année.
Bilan de la saison : A priori oui, on verra à quel rythme.

Glee (122 – FOX – 8.5)

Avis : THE série de l’année. Originale et réussie. Glee mérite vraiment le succès qu’elle a. En ce qui me concerne, en dehors d’un épisode sur la fin, toute la saison m’a tenue dans un état d’excitation pas possible. Je ne parle même pas du nombre de fois où je me suis passée les chansons. Autant pour une films comme Mama Mia, je ne vois pas l’intérêt de me passer en boucle les chansons revisitées par le cast, autant là, comme il s’agit de chanteurs pro, ça se justifie pleinement. Et les chansons sont tellement bien exploitées dans la série pour chaque situation bien précise qu’il est facile de se replonger dans une scène rien qu’en les écoutant. Glee, ça fait pleurer, ça rend heureux, ça fait pleurer de bonheur, ça fait rire aussi. Le summum pour moi c’est l’épisode Madonna. Un bel hommage qu’on ne voudrait pas voir finir. J’espère vraiment qu’il y aura un bis l’année prochaine.
Bilan de la saison : Même si j’ai forcément des craintes pour la suite, je serai au rendez-vous à la rentrée.

The Tudors (410 – Showtime – 8.7)

Avis : Ce que je reproche un peu à cette dernière saison, tout comme à l’avant dernière, c’est d’avoir accéléré les événements alors que les deux premières rentraient vraiment dans le détail. La 4ème est particulièrement concise et je me suis même demandé par moment comment avaient été sélectionnés les faits présentés à l’écran. D’un autre côté, la fin de vie d’Henry VIII n’a peut-être pas été des plus passionnantes non plus. En tout cas, le casting de choix est toujours au rendez-vous, Torrance Coombs a des yeux magnifiques, Catherine Howard était une belle petite dinde et c’est toujours un plaisir de voir Joely Richardson. Bon, Jonathan Rhys-Meyer était mieux en jeune roi séduisant qu’en vieux boiteux à la voix d’outre-tombe, là j’ai eu du mal à ne pas voir un acteur jouant un rôle. Par contre j’ai beaucoup aimé l’évolution du personnage de Charles sur la fin, il y avait une vraie tendresse pour le personnage qui se dégageait de ses dernières scènes.
Bilan de la saison : Ça va me manquer quand même.

CSI (1023 – CBS – 8.7)

Avis : Les saisons de CSI se suivent et se ressemblent de plus en plus. C’est devenu une série repassage cette année. Je regarde plus CSI par habitude que par envie et je n’arrive pas à me dire qu’il faudrait arrêter. Heureusement que Laurence Flishburn s’est glissé dans son rôle comme dans un gant, ça apporte un peu de fraicheur mais il n’arrive cependant pas à remplacer Williams Petersen dans mon cœur. L’histoire avec le tueur en série qui fait surface de temps en temps au cours de la saison était très sympa, un peu dans l’esprit du Miniature Killer, enfin surtout dans l’esprit Hannibal Lecteur. Dommage que le dénouement de cette affaire n’est pas été à la hauteur. Cette année encore on a droit à un épisode axé sur les techos marrant comme tout. Mais pour le reste, c’est un peu comme un bruit de fond.
Bilan de la saison : Ni pire ni mieux. Je regarderai la saison 11 pour la même raison que j’ai regardé la saison 10.

Medium (622 – CBS – 8.8)

Avis : Curieusement je n’ai pas été à jour dès le début de l’année et j’ai fait une très grosse session de rattrapage au début de l’été. Je ne me l’explique toujours pas parce que cette saison était particulièrement bonne et je l’ai vraiment dévorée. Elle est beaucoup plus noire que l’année d’avant quand la série était encore sur NBC. Surtout dans les derniers épisodes. Les scénarios sont toujours aussi travaillés et surprenants. L’histoire familiale continue à progresser, les enfants grandissent bien, Ariel est de plus en plus présente et a même occupé un épisode complet à elle toute seule. Vraiment je ne comprends pas pourquoi j’ai attendu.
Bilan de la saison : Je vais tâcher de suivre ça semaine après semaine pour ne pas le regretter à la fin de l’année.

True Blood (312 – HBO – 8.6)

Avis : Je l’ai déjà mentionné ça et là mais cet été, j’ai pris beaucoup plus de plaisir à regarder Rubicon que True Blood. Je crois que ce qui me gène le plus au fur et à mesure qu’on avance c’est que je n’ai plus le même attachement pour les personnages. C’est en repensant à Haven que ça m’a frappée. Dans Haven, la série gagne en intérêt quand on finit par s’attacher aux personnages, par connaître leur petite ville et leur communauté et à faire partie de la famille dans un sens. Et c’est ce qui manque à True Blood cette saison. Les personnages sont plus traités comme des cas. Tara : celle à qui il arrive toutes les merdes du monde. Jason : le petit coq stupide. Sam : l’homme rattrapé par son passé etc etc. Il n’y a plus ce regard attachant qui leur donne vie comme dans les livres. Les deux seuls qui continuent vraiment à me toucher, ce sont Hoyt et Jessica. Toutes les histoires ont du mal à se recroiser en plus. C’est limite si ça n’est pas surprenant de voir Sookie et Tara manger un morceau ensemble dans la cuisine.
Autre point qui finalement m’empêche d’apprécier pleinement, c’est l’éloignement progressif des livres. Dans un sens c’est une bonne chose, ça permet d’être surpris (comme avec Russell encore une fois) mais d’un autre, j’anticipais tellement certains événements en ayant lu les livres que là au final je ne retrouve plus grand chose et ça me déstabilise trop pour que je prenne du plaisir à la découverte. Alan Ball a pris trop de liberté avec l’histoire, et pas forcément pour le mieux en ce qui me concerne… et surtout Sam n’aurait pas du devenir comme ça, c’était une sorte de pilier dans les livres et là il se fond dans la masse des gens à problèmes.
Bilan de la saison : Je regarderai mais avec moins de conviction.

Bien qu’ayant vu le pilote il y a quelques semaines, j’avais volontairement remis l’écriture de mon avis à la rentrée parce qu’il était clair qu’il y aurait des changements de taille et que ça manquait de finitions. J’ai eu bien raison. A l’époque, j’avais été plutôt séduite mais il y avait des petits points qui me chiffonnaient pas mal et me laissaient un peu sceptique. Je suis bien plus convaincue aujourd’hui.

Les premières minutes ont le mérite 1) d’annoncer la couleur. Le show s’adresse à un public majeur, bien vacciné. Ça sera chaud et moite comme un été en Louisiane. Et vu ce qui suit plus tard dans l’épisode, je crois que ça va être un des angles d’attaques des détracteurs de la série. Mais on s’en fout, on est sur HBO et « Tell me you love me » est passé par là l’année dernière. 2) de réintroduire tout la problématique des droits des vampires au travers d’une interview télévisée de Nan Flanagan (tiens tiens) chez Bill Maher. 3) Tru Blood se trouve dans toutes les bonnes crémeries. 4) il y a eu du changement, c’est furtif mais le premier vampire à dégainer ses dents a l’air beaucoup moins ridicule et plus crédible que dans le « pré-pilote ».

Autre changement de taille : le trailer. Temporairement on avait eu droit à ça :

Maintenant on a ça :Il n’y a pas photo, ça fait très très HBO, très adulte, très Louisiane. La musique de Jace Everett est plus que bien choisie autant au niveau du style que des paroles. Inutile de dire que là j’étais scotchée à mon écran et pas prête de m’en décoller pour les 50 minutes suivantes. Pour une seconde vision, c’est plutôt une agréable surprise.

Dans la foulée du générique, c’est la rencontre avec Sookie interprétée par Anna Paquin et même si sa prestation me parait finalement assez convaincante et que je sais que je vais m’y faire, elle ne correspond pas du tout à mon idée de Sookie mais ça c’est forcément un risque calculé quand on fait une adaptation. On ne peut pas plaire à tout le monde. Par contre, là où je tire mon chapeau à Alan Ball c’est pour avoir trouvé un moyen d’immerger le spectateur dans la tête de Sookie et de lui faire partager la cacophonie ambiante dans laquelle elle baigne. L’effet est très réussi sans en faire trop. En quelques minutes, j’étais à fond dans l’ambiance très vivante du bar et pour peu qu’on n’ait pas l’oreille trop prude, on rigole même aux blagues sous la ceinture de Lafayette (le cuistot très haut en couleurs, surtout sur les paupières). En voilà un très bon choix d’acteur ! Je ne me lasse pas de cette scène entre Lafayette et les 3 serveuses et l’air choqué de Sookie. Priceless

Pour ne pas faire travailler Anna Paquin 24/7, Alan Ball avait bien précisé lors des interviews qu’il mettrait en avant les personnages secondaires sans que Sookie ait besoin d’être dans le cadre. C’est ainsi que Tara (qui prend soudainement une place énorme dans l’histoire) a droit à quelques scènes pour elle. A noter que l’actrice d’origine a été remplacée et que finalement la nouvelle n’est pas mal du tout même si elle est bien moins mignonne.
De même, suivre Jason, le frère benêt de Sookie permet de découvrir de manière plus directe le personnage sans passer par les oui-dires et autres radio-potins. Ça permet aussi de gratifier le spectateur de quelques scènes très osées que j’avais qualifié de « scènes de cul gratuites » il y a quelques mois mais qui ont été bien retravaillées entre temps. C’est nettement plus digeste et la scène hard avec le vampire est beaucoup moins ridicule qu’à l’origine. Pour résumer, on va dire qu’encore une fois, si on n’a pas peur de la grosse bête, c’est plutôt « présenté avec goût » (avec de gros guillemets).
Cette façon d’éclater l’histoire entre les personnages permet surtout à la série de ne pas être trop claustrophobique à cause d’une sorte d’unité de lieu autour de Sookie qui n’aurait pas autorisé le spectateur à prendre de l’avance sur les protagonistes. Autant ça peut marcher à l’écrit, autant sur une série il vaut mieux se donner les moyens de dynamiser le tout et de donner matière à réfléchir.
Un petit mot sur la relation Bill/Sookie puisque c’est la colonne vertébrale de l’histoire mine de rien. Dans un premier temps, j’ai trouvé que Stephen Moyer n’était pas si mauvais choix pour Bill même s’il est clair qu’il ne présente pas pareil mais que d’un autre côté il ira très bien quand le personnage aura évolué (dans quelques années si on y arrive). Le problème c’était sa relation avec Sookie et toutes les scènes avec les deux qui étaient plates alors qu’elles sont censées pétiller d’érotisme. Et bien je viens de découvrir que le charisme dépend parfois d’un tout petit rien… comme d’une petite musique rajoutée en fond qui n’était pas là avant et qui soudainement pimente tout. J’en ai été toute bouleversée. Soudainement Sookie + Bill = AESD j’y crois ! Mais j’attends Eric quand même

Que dire d’autre…Qu’il y a du mystère. Il ne s’agit bien-sûr pas que d’une histoire d’amour entre une humaine et un vampire. C’est bien beau de développer des personnages mais il faut aussi qu’ils aient des problèmes. Dans le pilote, on découvre des cadavres et on commence à soupçonner des gens. Inutile de préciser que tôt ou tard, ça touchera Sookie de très près mais je n’en dis pas plus. Qu’il y a aussi beaucoup d’humour. J’ai même beaucoup plus ri cette fois-ci sans savoir pourquoi. Je suis juste rentrée de plein pieds dans l’histoire, j’ai retrouvé des choses qui me plaisent dans les livres comme l’ambiance et j’avais une sorte d’euphorie de me rendre compte qu’Alan Ball avait effectivement su trouver les mots et les images (sans parler des clins d’œil) pour parler aux fans des livres et je l’en remercie de loin en attendant la semaine prochaine.
Mais parce qu’il faut bien dire un peu de mal, je vais cracher un coup sur les acteurs : C’EST QUOI CES ACCENTS DE M**** !!!! C’est un festival et c’est à se demander s’il y en a un qui va y arriver correctement. C’est pourtant pas dur, il faut prononcer la fin des mots sans faire redescendre la voix, coller des ain’t et des doubles négations en pagaille et oublier les points à la fin des phrases. C’est comme le cantonnais, il y a plein de sons qu’on laisse trainer un peu mais avec un accent américain du terroir (genre je suis américaine, je m’y crois :-P). Ralalala… Bon l’un dans l’autre, ça m’arrange, c’est plus compréhensible comme ça mais ça fait pas sérieux. Aller : à suivre…

En ce qui me concerne, je suis rentrée dans la danse après la fuite du pilote fin juin. De là, j’ai atterri dans un premier temps sur bloodcopy.com et trubeverage.com. Le premier est un blog très premier degré qui « émet » depuis mai et l’apparition de messages étranges dans les journaux. J’y reviendrai. Le deuxième est le site commercial de la boisson Tru blood (le sang synthétique inventé par les japonais) avec les différents types de sang disponibles en bouteille, un test pour savoir lequel vous convient le mieux, du merchandising… et des pubs dont celle en français qui est assez fameuse.

Il y a aussi un site de rencontre : LoveBitten si vous voulez vous trouver un petit vampire à réchauffer pour les longues nuits d’hiver à venir. Le site d’AVL (American Vampire League) qui milite pour les droits des vampires et celui de The Fellowship of the Sun (FOTS) qui est constituée d’intégristes de la vie qui mettraient bien un pieu dans le cœur de tous les vampires du monde.

Avec ces 5 sites vous avez les 5 piliers créateurs de buzz mis en place par HBO pour leur campagne. Et je dois dire qu’à part pour Lost, je n’ai jamais rien vu de tel.
En source d’info supplémentaire j’ai aussi True-Blood.net qui me semble être indépendant du reste vu le point de vue plus extérieur adopté pour parler de la série.
Et pour compléter, 2 chaines Youtube : celle d’HBO pour True Blood et celle de BloodCopy.

Pour en revenir au début de l’affaire. En mai donc, des messages bizarres font leur apparition et ne tardent pas à mener les curieux à un site web : revenantones.com (qui a été fermé entre temps vu qu’il n’était plus utile) qui vise à attirer l’attention des vampires du monde entier pour les mettre au parfum de l’invention du sang de synthèse et discuter d’une éventuelle révélation de leur existence maintenant que les humains ont une bonne raison de se sentir en sécurité. Ce qui a donné lieu à de grandes discussions avec notamment Viktor qui n’était pas prêt à renoncer au sang humain et accessoirement quelques échauffourées entre vampires.
Le 26 et le 27 juin, une grande convention de vampires est organisée à la Nouvelle-Orléans pour que les anciens décident si oui ou non il faut sortir de l’ombre.
Le 28 juin, c’est « la grande révélation » et la Maison Blanche ne tarde pas à réagir.
A partir de ce moment-là, BloodCopy commence à faire mettre en ligne des reportages pour faire des synthèses régulières des événements.
30 juin : lancement du site Tru Blood dont j’ai parlé plus haut et début de la campagne pour la boisson dans le monde entier (ici Paris) et là où ça ne rigole pas c’est qu’il y a vraiment eu de la pub dans la rue aux USA et de la pub sur HBO. Le mythe rejoint la réalité, HBO brouille les pistes.

S’ensuivent des interviews d’humains au sujet des vampires notamment dans la petite ville de Bon Temps, lieu où se déroule l’action des livres (et qui est parfaitement fictive) mais aussi des réactions violentes… beaucoup plus violentes.
Dans le monde réel, on trouve aussi de vraies interviews d’acteurs puisque c’est le TCA Press Tour auquel participe Alan Ball, Anna Paquin et Stephen Moyer.
Les mentalités évoluent et la question des droits des vampires commence à être discutée en même temps qu’apparaissent l’AVL (voir en haut) avec la fameuse Nan Flanagan (intérprétée par Jessica Tuck qui est un visage récurent de la télévision américaine) et surtout la FOTS qui a une très grande place dans les livres et qui il faut l’avouer a des membres qui font peur. Heureusement qu’il y en a qui voit tout de suite qu’il y a de l’argent à se faire.
Mi-juillet : première apparition de Pam, personnage des livres qui devrait apparaitre dans 3 épisodes de la première saison au côté d’Eric. Interview de Lafayette Reynolds qui promet d’être un personne encore plus haut en couleur que dans les livres. Et on va dire qu’avant l’arrivée de Bill (dans le pilote), la population de Bon Temps a encore beaucoup d’a priori sur les vampires.

24 juillet : c’est le ComicCon et là on ne rigole plus, les interviews pleuvent, tout le monde est de sortie y compris le comics qui est présenté en avant-première et mis ensuite en ligne sur le site d’HBO a raison de quelques pages toutes les semaines. Il s’agit d’une courte histoire sur Lamar, roi de Californie, dont on entendait déjà parler sur BloodCopy.
Le 29 juillet c’est la fête du slip avec l’ouverture de Fantasia à Shreveport que l’on devrait voir dans l’épisode 4 avec le bel Eric (enfin dans le livre ; Alexander Skarsgard, ça reste à voir).
Le 31 juillet les choses dérapent sérieusement, après plusieurs meurtres de vampires, c’est un membre de FOTS qui est retrouvé mort. Une manifestation est organisée à Shreveport et ça aussi ça fait peur surtout sur la fin.
6 aout : premiers trailers mis en ligne bientôt suivi d’un 3ème plus long qui fait sérieusement envie en dévoilant des images des épisodes à venir et de la tension montante entre Sookie et Bill.
Pendant ce temps à Bon Temps, on a justement retrouvé Sookie.
Le sang de vampire devient une drogue très prisée pour laquelle les gens font n’importe quoi mais heureusement les droits pour les vampires sont sur la bonne voie.
4 septembre : avant-première avec tout le gratin, les avis fussent sur le net mais je fais la sourde oreille.
7 septembre : Le vampire Bill vous parle enfin en direct de Bon Temps. C’est la dernière ligne droite. La suite demain…