Quelle horreur !!
Tonkam sait vendre ses mangas. Le résumé était alléchant mais, ne connaissant pas du tout l’auteur et son style, j’avoue que j’ai été surprise. Il s’agit bien d’un manga d’horreur et dans le genre c’est une réussite.

Au premier abord, Junji Ito plante un décor des plus simples : un petit village comme les autres et pourtant dès la première image on sait que des choses épouvantables s’y sont passées. Et ce que l’on découvre par la suite est au-delà de l’imaginable. C’est une plongée dans la 4ème dimension qui attend le lecteur. La simple forme de la spirale devient omniprésente, même dans les tourbillons que le vent forme dans les rues. Les phénomènes deviennent de plus en plus inexplicables et d’ailleurs personne ne se pose de questions sur la nature scientifique des choses. C’est paranormal et tout le monde semble l’accepter. La plupart des villageois semblent d’ailleurs être dans un état d’hypnose permanent. Et par moment, ça dégénère et ça tourne à la catastrophe. Et tout tourne autour de la spirale. Le petit ami de Kirié se rend bien compte que la ville essaye de le retenir comme une spirale dont notre regard est forcement attiré par le centre. C’est d’ailleurs lui la première victime des méfaits de la spirale : son père se mettant à collectionner avidement tout ce qui en a la forme jusqu’à sombrer dans la plus pure folie. Sa mère en développant du coup une aversion complète au point d’être internée.

Kirié est pour l’instant notre fil conducteur, bien qu’elle subisse elle-même les méfaits des spirales, elle reste tout de même consciente de ce qui se passe sans pour autant tout comprendre. C’est à travers plusieurs histoires de villageois qu’elle nous guide. Des histoires qui se finissent toutes plus mal les unes que les autres. Le contraste entre la raison de Kirié et tout ce qui l’entoure rend les dénouements encore plus cauchemardesques. Le dessin joue aussi beaucoup. En effet, le style n’est pas très beau en lui-même mais est très efficace. Les regards exorbités et injectés de sang des personnages devenant fou sont très impressionnants. Par ailleurs, Ito semble prendre du plaisir à tordre et remodeler les corps ce qui est du plus « bel » effet au final. C’est tout juste si on n’entend pas hurler ces volutes de fumée sortant du four crématoire et prenant le visage des morts.

Junji Ito maîtrise le genre qu’il affectionne depuis son enfance. Il a su créer une ambiance qui glace le sang. Ce premier tome démarre sur les chapeaux de roue et promet de beaux cauchemars en perspective. Un conseil, ne lisait pas ce manga dans le bus (expérience personnelle) sinon les autres passagers vont se demander sérieusement ce que vous lisez pour fermer les yeux et faire des grimaces comme ça :).

Les habitants d’une petite ville japonaise succombent peu à peu à la malédiction de la spirale. La spirale obsède, hypnotise, aspire.… Certains se transforment en escargots géants, d’autres cherchent à se faire spirales.

Si on peut classer assez facilement le manga de Junji Ito dans la catégorie horreur cauchemardesque, le film qui en est tiré est définitivement à ranger dans la catégorie OFNI du cinéma. Uzumaki n’est pas un film qui fait peur, mais il intrigue de part sa forme. Dès les premières images, la caméra commence à pivoter sur elle-même pour bien signifier au spectateur qu’il entre dans le monde de la spirale et que ça n’a pas fini de tourner. Ce n’est que le premier des plans complètement bizarres que le réalisateur a décidé de montrer et qui contribuent à faire de ce film une chose hors-norme assez sympathique. Petites musiques joyeuses à des moments inattendus, personnage qui marche à l’envers comme s’il remontait le temps, attention portée avec insistance sur des petits détails qui ne font que renforcer l’impression d’étrangeté (la scène avec la caméra qui filme la poterie puis le visage du potier par exemple). Beaucoup d’artifices pour essayer de remporter ce pari risqué d’adaptation d’un manga relativement inadaptable quand on y réfléchit deux secondes. Du coup, cette impression étrange de bizarrerie permanente semble plutôt être le fruit de la cohabitation de morceaux du manga piochés à droite et à gauche, traités comme des faits divers pour la plupart et qui y perdent un peu de leur âme au passage. Petit détail scénaristique assez critiquable : l’idée de faire disparaître complètement la mère de Kirie (bien présente dans le manga) et de faire un plan vélo à rallonge complètement niais pour bien faire comprendre qu’il y a quelque chose entre les deux jeunes. Tout ça pour ne même pas l’exploiter correctement dans les dernières images du film. Dommage.

Autant le dire tout de suite, le film perd beaucoup de son mystère à partir du moment où on a lu le manga. Quasiment plus aucune « surprise » n’est surprenante, l’angoisse est réduite à néant et on regrette parfois que certains plans du film ne soient que les copies conformes à l’angle de caméra près de planches du livre. Quand il s’agit de faire un clin d’œil à l’auteur sur un panneau d’affichage, passe encore, mais au-delà, c’est manquer d’imagination. Pourtant visuellement, il y avait matière à stimuler les lecteurs du manga, mais le film semble trop fauché pour avoir eu les moyens de ses ambitions. Reste quelques spirales incrustées dans le décor plutôt sympathiques. Par contre les effets spéciaux à plus grande échelle comme dans la scène finale sont trop mal faits pour ne pas être décevants. Bien sûr, il aurait été mission impossible que de tout vouloir porter à l’écran, mais à mes yeux ça n’est pas la partie la plus intéressante du livre mais la plus simple qui a été adaptée. Uzumaki reste donc à voir par curiosité, mais il ne faut pas trop lui en demander non plus. Ce serait aller au devant d’une grosse déception.

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