Vu le 30 octobre 2013
Avis : Big daube. Vu le casting, ça devait être la période des impôts, je ne vois que ça pour expliquer ça. Humour ras les pâquerettes, effets spéciaux aléatoires, scénario dans les sentiers battus. Il vaut mieux être en bonne compagnie que seul pour le regarder, ça aide à faire passer que, même dans le lamentable, ce film n’arrive pas à générer plus qu’un rire jaune.

Vu le 30 mars 2013
Avis : C’est plutôt joli à regarder, puis ça faisait plein de bruit dans le 5.1, mais même en débranchant le cerveau, ça reste absolument lamentable. Qui aurait cru qu’un jour, faute d’idées, ils en viendraient à adapter la bataille navale en film ? Oué…

Vu le 31 octobre 2013
Avis : À entendre de très loin les échos cannois au moment de sa présentation, ce film était censé être hyper violent, dérangeant et avoir « fait souffler un parfum de scandale sur la Croisette ». Mais Allo ?! Cannes, tu vis sur quelle planète ciné ? Ou alors, c’est moi qui vis sur une autre planète. Je m’attendais à tellement autre chose, à tellement plus dans un sens, que j’aurais presque pu être déçue, mais en fait, c’est juste Cannes qui continue à me décevoir. Rien de neuf de ce côté, il suffit de ne pas écouter ce que Cannes cancane. Only God Forgives donc. Visuellement, le film est hypnotique. Il y a du Kubrick pour l’esthétisme et les symétries, du Lynch pour la chambre rouge et l’ambiance de certaines scènes. Ça, j’ai adoré. Plus. J’ai ADORÉ en lettres capitales. Attention, la suite contient des spoilers. Ensuite, si vous avez un bel Œdipe pas résolu, ce film a tout pour vous foutre les pétoches quant à votre avenir. La Jocaste locale (fantastique Kristin Scott Thomas) vole la vedette à tout le reste du casting. Ryan Gosling, c’est du pipi de chat dans cette confrontation entre la mère et le pourri de service. Il y a d’ailleurs quelque chose de cyniquement drôle dans cette façon dont le « héros » se fait manipuler par elle. Il a un amour totalement coupable et aveugle pour sa mère (Œdipe dit : on ne touche pas à môman), mais, le hic, c’est qu’il est le raté, le faible des deux frères et elle ne se prive pas de le lui rappeler sans arrêt. Pas étonnant qu’elle l’envoie à l’abattoir encore et encore en jouant sur ça, et que lui, pauvre benêt, y aille sans ciller. Et le pire, c’est que je comprends la mère et son besoin d’arracher les ailes des mouches les plus faibles. La scène finale où il cherche à symboliquement retourner dans le ventre de sa mère castratrice, c’est la cerise sur le gâteau rouge sang. J’ai dit que j’avais ADORÉ ce film ? Pour lire un avis bien meilleur que le mien, je vous renvoie sur le Givré